Pedagogía del violoncello

“Pedagogía del Violonchelo es un compendio bien estructurado de ideas y detalles de gran utilidad para violonchelistas profesionales, profesores y principiantes. En él se recogen todo tipo de detalles técnicos y pedagógicos, desde cómo dar la primera clase hasta la resolución de problemas técnicos puntuales, incluyendo también valiosa información sobre lutheria, mantenimiento del instrumento y metodologías de enseñanza, que sirven para ayudar a quienes quieran aprender muchas cosas sobre el violonchelo y a quienes quieran enseñar de una manera constructiva a sus alumnos la más rica variedad de ideas que conforman una buena disposición en todo profesor responsable.
Resulta especialmente útil la inclusión de un DVD con imágenes, ejemplos y demostraciones que facilitarán en gran medida la comprensión de las explicaciones más importantes.” (Iñaki Etxepare)

CONTENIDO:

Episodio nº 1:
– Primera clase: enganche psicológico, test de aptitudes, cuaderno de apuntes, fases y pasos a seguir.
– Segunda clase: comprobación y asimilación; ausencia de corrección; mejor exceso de movimiento que estático, ¿arco?
– Tercera clase: juegos de arco, volver al origen.
– Cuarta clase: “volver al origen es ser original”, mano izquierda.
– Trato y manejo del instrumento.
– Disposición del cuerpo.
– Principios Alexander-Alcantara
– Pies, piernas, tronco y cuello

Episodio nº 2:
– Arco, contacto, punto equilibrio
– Qué parte del arco al principio
– Velocidad del arco
– Peso-Presion
– Perpendicularidad
– Mano izquierda y brazo izquierdo
– Codos
– ¿Por qué usar lo grande?
– Arcos, resinas, crines

Episodio nº 3
– El vibrato, cuanto antes mejor.
– Los cuatro ingredientes del vibrato
– Ejercicios para la búsqueda del vibrato.
– Los cambios de posición y su mecánica.
– Espalda y piernas en relación con los cambios de posición y de cuerda
– Cambiar de cuerda con el arco y con el chelo
– Sistema de trabajo, métodos, escalas, estudios y obras
– El estímulo
– Algo relativo a los pulgares

Episodio nº 4
– El arco.
– El vibrato.
– Los cambios de posición.
– La afinación.
– La calidad y el volumen del sonido.
– La musicalidad.
– La interpretación.
– La respiración.
– La memoria
– Origen, consecuencias y reeducación de problemas.

Episodio nº 5
– Presencia de los padres-madres-tutores.
– Clase en grupo, en parejas, individual.
– Cómo realizar una clase colectiva.
– Sistemas de evaluación, exámenes, audiciones.
– Cuándo tocar en grupo, la música de cámara, la orquesta.
– El chelo en los colegios.
– Frecuencia de clases.

Episodio nº 6
– Compra o alquiler del instrumento
– Cambio de tamaño del instrumento y cambio del arco
– Nivel de calidad de instrumentos y arcos en la clase de un profesor
– Montaje del chelo
– Mantenimiento del instrumento
– Construcción-reparación
– Partituras
– “Dix ans avec le violoncelle”