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	<title>Idea Música &#8211; Acentto &#8211; Viña del Mar</title>
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	<description>Al servicio de la música y sus poéticas</description>
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	<title>Idea Música &#8211; Acentto &#8211; Viña del Mar</title>
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	<item>
		<title>El estilo y la idea</title>
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		<dc:creator><![CDATA[Webmaster]]></dc:creator>
		<pubDate>Wed, 15 Dec 2021 18:16:54 +0000</pubDate>
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					<description><![CDATA[En 1950, un año antes de la muerte de Arnold Schönberg, apareció, bajo el cuidado editorial de Dika Newlin, un grupo de escritos escogidos del compositor reunidos bajo el título de «El estilo y la idea». El volumen, publicado en inglés, contenía un total de quince artículos, algunos de los cuales, escritos originalmente en alemán, [...]]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>En 1950, un año antes de la muerte de Arnold Schönberg, apareció, bajo el cuidado editorial de Dika Newlin, un grupo de escritos escogidos del compositor reunidos bajo el título de «El estilo y la idea». El volumen, publicado en inglés, contenía un total de quince artículos, algunos de los cuales, escritos originalmente en alemán, hubieron de ser traducidos para la ocasión, siguiendo precisas indicaciones del propio Schönberg. Esta misma selección de textos es la que ahora reaparece en castellano, más de cuarenta años después de su primera publicación en nuestro país.</p>
<p>CONTENIDO</p>
<p>Prólogo<br />
Prólogo del editor inglés<br />
Introducción<br />
La afinidad con el texto<br />
Gustav Mahler<br />
Música nueva, música anticuada, el estilo y la idea<br />
Brahms, el progresivo<br />
La composición con doce sonidos<br />
Un juego peligroso<br />
Adiestramiento de oído mediante la composición<br />
El corazón y el cerebro en la música<br />
Criterios para la valoración de la música<br />
Las sinfonías folkloristas<br />
Derechos humanos<br />
On revient toujours<br />
La bendición del vestido<br />
Mía es la culpa<br />
«¡A los muelles!»</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>Composición serial y atonalidad: una introducción a la música de Schönberg, Berg y Webern</title>
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		<dc:creator><![CDATA[Webmaster]]></dc:creator>
		<pubDate>Wed, 15 Dec 2021 19:05:00 +0000</pubDate>
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					<description><![CDATA[Constituye una eficaz introducción a las características técnicas de un cuerpo de obras que probablemente representa la más ambiciosa y profunda revolución que ha conocido la historia musical desde los tiempos de la polifonía. Ampliamente reconocida como la obra de mayor autoridad en su campo desde su publicación original en 1962, que cuenta en su [...]]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>Constituye una eficaz introducción a las características técnicas de un cuerpo de obras que probablemente representa la más ambiciosa y profunda revolución que ha conocido la historia musical desde los tiempos de la polifonía.<br />
Ampliamente reconocida como la obra de mayor autoridad en su campo desde su publicación original en 1962, que cuenta en su original inglés con seis ediciones, es «la mejor descripción que se ha escrito en cualquier idioma de las técnicas dodecafónicas tal y como las desarrollaron sus autores».</p>
<p>CONTENIDO</p>
<p>Prefacio a la sexta edición inglesa<br />
Prefacio a la quinta edición inglesa<br />
I. Tonalidad, atonalidad, dodecafonía<br />
II. Atonalidad «libre»<br />
III. Series no dodecafónicas<br />
IV. Funciones motívicas de la serie<br />
V. Simultaneidad<br />
VI. Funciones estructurales de la serie<br />
Apéndice<br />
Índice de definiciones básicas<br />
Índice de composiciones</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>La melodía</title>
		<link>https://acentto.cl/producto/la-melodia/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Webmaster]]></dc:creator>
		<pubDate>Wed, 15 Dec 2021 19:04:40 +0000</pubDate>
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					<description><![CDATA[Para cualquier amante de la música, aficionado o profesional supondrá el descubrimiento de un libro esencial y único. Esencial, en cuanto a que es indispensable para el conocimiento, más que aproximativo del objeto tratado. Único por el singular y original enfoque prestado al estudio de los fenómenos melódicos. Además, por la relativa sencillez y claridad [...]]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>Para cualquier amante de la música, aficionado o profesional supondrá el descubrimiento de un libro esencial y único. Esencial, en cuanto a que es indispensable para el conocimiento, más que aproximativo del objeto tratado. Único por el singular y original enfoque prestado al estudio de los fenómenos melódicos.</p>
<p>Además, por la relativa sencillez y claridad de exposición se presenta también como un libro de grata lectura y de fácil asimilación y entendimiento. Su uso puede ser muy provechoso en los centros de enseñanza musical.</p>
<p>Hoy en día, la validez de esta obra escrita en 1914 no ha perdido vigencia. Su acierto y verdad estriba en el empeño demostrado por escapar, en cuanto a su discurso interno, a una concreta localización temporal. Si bien el texto de Toch es fruto de una época determinada, su contenida trasciende estilos y fórmulas específicas y. gracias a un esfuerzo de abstracción, se sitúa en unas coordenadas de universidad que favorecen al acercamiento al estudio de la melodía desde presupuestos exclusivamente musicales.</p>
<p>CONTENIDO:</p>
<p>-Prólogo a la edición española, por Juan José Olives<br />
-Prólogo<br />
I. Introducción<br />
II. Concepto de la melodía<br />
III. La recta<br />
IV. La línea ondulada<br />
V. Elasticidad melódica y rítmica<br />
VI. La melodía a la luz de las influencias armónicas<br />
VII. Notas extrañas a la armonía como elementos melódicos<br />
VIII. Aglomeraciones e interrupciones. Puntos de apoyo melódicos<br />
IX. Del ritmo</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>Funciones estructurales de la armonía</title>
		<link>https://acentto.cl/producto/funciones-estructurales-de-la-armonia/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Webmaster]]></dc:creator>
		<pubDate>Wed, 15 Dec 2021 19:04:42 +0000</pubDate>
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					<description><![CDATA[Planteado en principio con propósitos didácticos y con el fin de poner remedio a los débiles conocimientos de armonía de sus alumnos de composición de la Universidad de California, Arnold Schoenberg lo redactó entre 1947 y 1948. Este libro es una de sus más hermosas y singulares contribuciones al estudio de la armonía tonal. Es, [...]]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>Planteado en principio con propósitos didácticos y con el fin de poner remedio a los débiles conocimientos de armonía de sus alumnos de composición de la Universidad de California, Arnold Schoenberg lo redactó entre 1947 y 1948. Este libro es una de sus más hermosas y singulares contribuciones al estudio de la armonía tonal. Es, además, una de las obras más estimulantes y sugestivas dentro del panorama de la tradición teórico-analítica del siglo XX; sin duda, junto a la obra general d Schenker, la aportación más valiosa. De obligada consulta, útil en el terreno del análisis pero también en el de la interpretación y, por supuesto, en el de la enseñanza. Puesto que estamos seguros de su importancia, nos permitimos recomendar efusivamente su atenta y detallada lectura.</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>Presentación, por Juan José Olives<br />
Comentario, por Juan José Olives<br />
Agradecimiento<br />
Prefacio a la edición revisada, por Leonard Stein<br />
Prefacio del editor a la primera edición, por Humphrey Searle<br />
El uso de este libro para la enseñanza y el autoaprendizaje<br />
Tabla de grados</p>
<p>1. Funciones estructurales de la armonía</p>
<p>2. Principios de armonía (breve recapitulación)<br />
-Conducción de las voces<br />
-Disonancias y su tratamiento<br />
-Voces exteriores<br />
-Progresiones de fundamentales<br />
-La tonalidad menor<br />
-Establecimiento de la tonalidad<br />
-La cadencia I<br />
-El 6/4 cadencial<br />
-La semicadencia. Otras cadencias</p>
<p>3. Notas sustitutivas y regiones<br />
-Derivación de las notas sustitutivas<br />
-Introducción de las notas sustitutivas<br />
-Regiones I<br />
-Introducción de las regiones<br />
-Cromatismo<br />
-Limitaciones fundamentales de las dominantes artificiales<br />
-La cadencia II (enriquecida)</p>
<p>4. Regiones en el menor<br />
-Regiones II</p>
<p>5. Transformaciones<br />
-Transformaciones del segundo grado (II)<br />
-Transformaciones de otros grados en la región de la tónica<br />
-Restricciones</p>
<p>6. Acordes errantes</p>
<p>7. Intercambiabilidad de mayor a menor<br />
-Regiones III (mayor)<br />
-Región de la tónica menor<br />
-Región de la subdominante menor<br />
Región del V-menor (V)</p>
<p>8. Relaciones indirectas pero cerradas (mediante mayor, submediante mayor, mediante bemol mayor y menor, submediante bemol mayor y menor)<br />
-Regiones IV<br />
-Mayor<br />
-Menor<br />
-Regiones intermedias relacionadas remotamente</p>
<p>9. Clasificación de las relaciones<br />
-Mayor<br />
-Menor</p>
<p>10. Tonalidad extendida</p>
<p>11. Progresiones con diversos propósitos composicionales<br />
-Frase<br />
-Período<br />
-Codetta<br />
-Sección central de contraste<br />
-Secuencia<br />
-Variación de la secuencia<br />
-Pedal<br />
-Transición<br />
-Durchführung (elaboración, desarrollo)<br />
-Armonía errante<br />
-Las llamadas «formas libres»</p>
<p>12. Evaluación apolínea de una época dionisíaca</p>
<p>Indice de nombres<br />
Indice de materias</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>Contrapunto</title>
		<link>https://acentto.cl/producto/contrapunto-2/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Webmaster]]></dc:creator>
		<pubDate>Wed, 15 Dec 2021 19:14:11 +0000</pubDate>
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					<description><![CDATA[Históricamente, existen tres cumbres relevantes en el arte del contrapunto. La primera fue la auténtica polifonía &#8216;absoluta&#8217; del período gótico, y el elaborado y virtuosístico contrapunto de las escuelas franco-flamencas que le siguieron. La segunda, la música de la última mitad del siglo dieciséis, ejemplificada por Palestrina; mientras que la tercera, la del barroco, está [...]]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>Históricamente, existen tres cumbres relevantes en el arte del contrapunto. La primera fue la auténtica polifonía &#8216;absoluta&#8217; del período gótico, y el elaborado y virtuosístico contrapunto de las escuelas franco-flamencas que le siguieron. La segunda, la música de la última mitad del siglo dieciséis, ejemplificada por Palestrina; mientras que la tercera, la del barroco, está resumida en las obras de Johann Sebastian Bach.<br />
El primero de los períodos mencionados ha dejado de ejercer una influencia activa en nuestra música, pero Palestrina y Bach se han convertido en los auténticos símbolos de la polifonía. Una rápida observación de la obra de estos dos autores revela la existencia de dos maneras distintas de aproximación, dos actitudes o estilos contrapuntísticos diferentes. Ambos estilos son de máxima importancia en el desarrollo del arte musical, y el estudio de estos dos tipos de escritura contrapuntística es indispensable para cualquier músico y estudiante de música. Sin embargo, el propósito del presente estudio solo consistirá en examinar el tipo de técnica contrapuntística que tan bien representa J.S. Bach.<br />
Como preparación para el estudio del contrapunto que presentamos en este libro, se da por supuesto que el estudiante tiene un buen conocimiento de los principios de la armonía. Un año de estudio de armonía será suficiente. El conocimiento de los acordes cromáticos y su uso es útil aunque no necesario. Más importantes son los principios básicos referentes a las funciones tonales y a la conducción de las voces. las fórmulas y las secuencias armónicas supondrán una valiosa ayuda para organizar las frases.</p>
<p>CONTENIDO:</p>
<p>&#8211; Introducción<br />
1. La curva melódica<br />
2. Ritmo melódico<br />
3. La base armónica<br />
4. Ritmo armónico<br />
5. Contrapunto a dos partes<br />
6. Estructura motívica<br />
7. Contrapunto a tres partes<br />
8. Contrapunto a más de tres partes<br />
9. Contrapunto invertible<br />
10. Canon a dos partes<br />
11. Otros tipos de canon<br />
&#8211; Conclusión<br />
&#8211; Índice alfabético</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>Tratado de armonía, vol. II</title>
		<link>https://acentto.cl/producto/tratado-de-armonia-vol-ii/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Webmaster]]></dc:creator>
		<pubDate>Wed, 15 Dec 2021 19:38:23 +0000</pubDate>
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					<description><![CDATA[El Tratado de Armonía de Zamacois (dividido en tres libros) fue publicado, por primera vez, en 1945 y aún hoy es considerado como un excelente manual de armonía tradicional. Esta materia forma parte del currículo académico actual, desarrollado por la Logse y por tanto siguen totalmente vigentes las enseñanzas plasmadas en los distintos niveles de [...]]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>El Tratado de Armonía de Zamacois (dividido en tres libros) fue publicado, por primera vez, en 1945 y aún hoy es considerado como un excelente manual de armonía tradicional. Esta materia forma parte del currículo académico actual, desarrollado por la Logse y por tanto siguen totalmente vigentes las enseñanzas plasmadas en los distintos niveles de esta obra.En las Advertencias Previas y el Apéndice que acompaña cada uno de los tres libros de Armonía, el autor refleja de manera muy clara la necesidad y posibilidad de ir más allá, relativizando cuestiones que parecen absolutas, a la vez que dando a conocer otras visiones e interpretaciones de los conceptos mostrados. Así, deja totalmente claro que un tratado de Armonía no es un código de lo musicalmente bueno o malo y por tanto no deben tomarse las reglas que se presentan en él como &#8216;dogmas absolutos&#8217; sino únicamente como orientaciones y consejos didácticos. Esta obra ofrece la posibilidad de adentrarse en el terreno de la Armonía, entendida como la sucesión de acordes regida por leyes de encadenamiento y resolución, de forma clara en su orientación y eficaz en su aplicación.</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>Tratado de armonía, vol. III</title>
		<link>https://acentto.cl/producto/tratado-de-armonia-vol-iii/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Webmaster]]></dc:creator>
		<pubDate>Wed, 15 Dec 2021 19:38:24 +0000</pubDate>
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					<description><![CDATA[El Tratado de Armonía de Zamacois (dividido en tres libros) fue publicado, por primera vez, en 1945 y aún hoy es considerado como un excelente manual de armonía tradicional. Esta materia forma parte del currículo académico actual, desarrollado por la Logse y por tanto siguen totalmente vigentes las enseñanzas plasmadas en los distintos niveles de [...]]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>El Tratado de Armonía de Zamacois (dividido en tres libros) fue publicado, por primera vez, en 1945 y aún hoy es considerado como un excelente manual de armonía tradicional. Esta materia forma parte del currículo académico actual, desarrollado por la Logse y por tanto siguen totalmente vigentes las enseñanzas plasmadas en los distintos niveles de esta obra.En las Advertencias Previas y el Apéndice que acompaña cada uno de los tres libros de Armonía, el autor refleja de manera muy clara la necesidad y posibilidad de ir más allá, relativizando cuestiones que parecen absolutas, a la vez que dando a conocer otras visiones e interpretaciones de los conceptos mostrados. Así, deja totalmente claro que un tratado de Armonía no es un código de lo musicalmente bueno o malo y por tanto no deben tomarse las reglas que se presentan en él como &#8216;dogmas absolutos&#8217; sino únicamente como orientaciones y consejos didácticos. Esta obra ofrece la posibilidad de adentrarse en el terreno de la Armonía, entendida como la sucesión de acordes regida por leyes de encadenamiento y resolución, de forma clara en su orientación y eficaz en su aplicación.</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>Armonía</title>
		<link>https://acentto.cl/producto/armonia-2/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[]]></dc:creator>
		<pubDate>Thu, 04 May 2023 20:10:06 +0000</pubDate>
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					<description><![CDATA[Al tiempo que ofrece su eficaz contribución a la enseñanza de la armonía, uno de los méritos más significativos de esta obra lo constituye la visión histórica que procura su lectura. Desde Orlando de Lasso y Palestrina, activos en la segunda mitad del siglo XVI, hasta Olivier Messiaen, fallecido en 1992, el libro va desgranando [...]]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>Al tiempo que ofrece su eficaz contribución a la enseñanza de la armonía, uno de los méritos más significativos de esta obra lo constituye la visión histórica que procura su lectura. Desde Orlando de Lasso y Palestrina, activos en la segunda mitad del siglo XVI, hasta Olivier Messiaen, fallecido en 1992, el libro va desgranando un minucioso recorrido a través de las transformaciones armónicas que han marcado la evolución del lenguaje musical en esos cuatrocientos años. Los grandes compositores se convierten de la mano del autor en los únicos y auténticos maestros de música. Junto con las aportaciones de los mencionados, disponen de un capítulos específico las propias de Bach, Haendel, Vivaldi, Telemann, Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Schumann, Wagner, Liszt, Debussy para acabar en pleno siglo XX con Schoenberg, Webern, Hindemith, etc. Con la detallada exposición y estudio de cada una de ellas, De la Motte enfatiza su propósito de «promover la comprensión del aspecto individual que encierra la invención armónica y desarrollar la captación de ésta», lo cual, a su modo de ver, «constituye una de las tareas más importantes de una enseñanza de la armonía como enfoque artístico».</p>
<p>Desde ese particular concepto y esa visión de conjunto, el libro proporcionará a quien se adentre en sus páginas la posibilidad de cotejar y revisar el estudio y el conocimiento de la armonía escolástica a la luz de un planteamiento innovador y distinto.</p>
<p>Una enseñanza de la armonía más centrada en el arte como la que asume y preconiza el autor, otorga la mejor carta de presentación a su trabajo, haciendo que su obra sea acreedora de una atenta lectura en todo recomendable para quienes, ya como profesores, ya como alumn-os, se hayan dedicados a aquella labor de estudio.</p>
<p>CONTENIDO</p>
<p>-Introducción<br />
-Notas y aclaraciones a la traducción de algunos términos alemanes<br />
-Prólogo<br />
1. Lasso-Palestrina-Lechtner-Cavalieri (1600)<br />
2. Bach-Haendel-Vivaldi-Telemann (1700-1750)<br />
. Correspondencia de quinta en modo mayor<br />
. El acorde de sexta<br />
. El acorde cuarta y sexta<br />
. Disonancias características<br />
. Notas extrañas a la armonía<br />
. El modo menor<br />
. La tríada aumentada, el acorde de sexta napolitana<br />
. El retardo de novena y el acorde de séptima disminuida<br />
. Acordes relativos<br />
. Relativos en mayor<br />
. Relativos en menor<br />
. Progresiones de quinta descendente en mayor y en menor; el acorde de séptima<br />
. Ampliación del espacio cadencial<br />
. DD, SS y (D) en modo menor<br />
. El acorde de séptima disminuida como dominante intermedia<br />
. Conversión en menor del modo mayor<br />
3. Haydn-Mozart-Beethoven (1770-1810)<br />
. El papel estructural de la cadencia<br />
. La DS7<br />
. La modulación<br />
. Modulaciones en segundo tema<br />
. Las modulaciones en el desarrollo<br />
. Acordes alterados<br />
. La armonía en las introducciones lentas<br />
4. Schubert-Beethoven (1800-1828)<br />
. Correspondencia de tercera<br />
. Correspondencia de sensibles<br />
. Transformación cromática del acorde nota a nota<br />
5. Schumann (1830-1850)<br />
. Series de D7 de libre función<br />
. Superposición inferior de terceras a un acorde<br />
. El acorde de séptima y novena de dominante<br />
. ¿Un acorde de séptima y novena de dominante abreviado?<br />
. La liberación de la tónica<br />
6. La ópera (1600-1900)<br />
. El trazo amplio<br />
. Armonía de confirmación y de acción (el aria y la escena)<br />
. La sensible descendente italiana<br />
. Un peligro inminente<br />
. La salvación<br />
. El punto culminante<br />
. La disposición tonal de la gran forma<br />
7. Wagner (1857-1882)<br />
. Cadencias en espacio atónico<br />
. Puntuación interna del texto poético<br />
. Cuatríadas de libre función con enlace de sensible<br />
. El acorde de Tristán<br />
. Expresividad de los retardos<br />
. Un modelo de análisis<br />
8. Liszt (1839-1885)<br />
. «Il penseroso»<br />
. La tonalidad como recuerdo<br />
. El fin de la teoría de la armonía: dos caminos hacia la atonalidad<br />
9. Debussy (1900-1918)<br />
. El slendro y la escala de tonos enteros<br />
. Texturas<br />
. Mixturas<br />
. La armonía y la estructura compositiva<br />
10. De Schoenberg a la actualidad (desde 1914)<br />
. La armonía atonal (Scriabin, Schoenberg)<br />
. El acorde y la estructura (Webern)<br />
. La fuerza armónica (Hindemith)<br />
. El acorde como tema (Messiaen)<br />
. Discusión de acordes seleccionados<br />
-Explicación de los signos convencionales</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>Pack Armonía Zamacois</title>
		<link>https://acentto.cl/producto/pack-armonia-zamacois/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 16 May 2023 15:55:52 +0000</pubDate>
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					<description><![CDATA[Contiene 6 libros Tratado de armonía, vol. I Tratado de armonía, vol. I (acentto.cl) (ver descripción del libro) &#160; Tratado de armonía, vol. II Tratado de armonía, vol. II (acentto.cl) (ver descripción del libro) &#160; Tratado de armonía, vol. III Tratado de armonía, vol. III (acentto.cl) (ver descripción del libro) &#160; Ejercicios de armonía, Vol. [...]]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<h1 class="product-title product_title entry-title">Contiene 6 libros</h1>
<h1>Tratado de armonía, vol. I<br />
<a href="https://acentto.cl/tratado-de-armonia-vol-i/">Tratado de armonía, vol. I (acentto.cl)</a> (ver descripción del libro)</h1>
<p>&nbsp;</p>
<h1 class="product-title product_title entry-title">Tratado de armonía, vol. II<br />
<a href="https://acentto.cl/tratado-de-armonia-vol-ii/">Tratado de armonía, vol. II (acentto.cl)</a> (ver descripción del libro)</h1>
<p>&nbsp;</p>
<h1 class="product-title product_title entry-title">Tratado de armonía, vol. III<br />
<a href="https://acentto.cl/tratado-de-armonia-vol-iii/">Tratado de armonía, vol. III (acentto.cl)</a> (ver descripción del libro)</h1>
<p>&nbsp;</p>
<h1 class="product-title product_title entry-title">Ejercicios de armonía, Vol. 1<br />
<a href="https://acentto.cl/ejercicios-de-armonia-vol-1/">Ejercicios de armonía, Vol. 1 (acentto.cl)</a> (ver contenido del libro)</h1>
<p>&nbsp;</p>
<h1 class="product-title product_title entry-title">Ejercicios de armonía, Vol. 2<br />
<a href="https://acentto.cl/ejercicios-de-armonia-vol-2/">Ejercicios de armonía, Vol. 2 (acentto.cl)</a> (ver contenido del libro)</h1>
<p>&nbsp;</p>
<h1 class="product-title product_title entry-title">Ejercicios de armonía, Vol. 3<br />
<a href="https://acentto.cl/ejercicios-de-armonia-vol-3/">Ejercicios de armonía, Vol. 3 (acentto.cl)</a> (ver contenido del libro)</h1>
<p>&nbsp;</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>La formación musical del oído</title>
		<link>https://acentto.cl/producto/la-formacion-musical-del-oido/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Webmaster]]></dc:creator>
		<pubDate>Wed, 15 Dec 2021 18:55:30 +0000</pubDate>
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					<description><![CDATA[Instrucciones, ejercicios y guías para el trabajo con la educación del oído. CONTENIDO: Fundamentos &#8211; ¿La formación del oído, nada más? &#8211; Condiciones &#8211; Sobre la concepción del libro Ejercicios &#8211; Notas sueltas &#8211; Intervalos &#8211; Escalas &#8211; Tríadas &#8211; Acordes de séptima &#8211; Series de acordes &#8211; Melodías &#8211; A dos voces &#8211; Frases [...]]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>Instrucciones, ejercicios y guías para el trabajo con la educación del oído.</p>
<p>CONTENIDO:<br />
Fundamentos<br />
&#8211; ¿La formación del oído, nada más?<br />
&#8211; Condiciones<br />
&#8211; Sobre la concepción del libro<br />
Ejercicios<br />
&#8211; Notas sueltas<br />
&#8211; Intervalos<br />
&#8211; Escalas<br />
&#8211; Tríadas<br />
&#8211; Acordes de séptima<br />
&#8211; Series de acordes<br />
&#8211; Melodías<br />
&#8211; A dos voces<br />
&#8211; Frases homofónicas<br />
&#8211; Lectura y audición<br />
Lista de obras para audición</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
	</channel>
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