Este taller de Berklee está diseñado para guitarristas serios que desean mejorar sus habilidades de lectura de registros altos y llevar su experiencia al tocar al siguiente nivel. Introduce estudios en todas las tonalidades, utilizando las posiciones 8 a 12 y todas las escalas mayores, menores y simétricas. Los estudios individuales consisten en pasajes de escala, arpegios, intervalos y secuencias de acordes notados en varios tipos de compás.

Avales
“Por mucho que se haya escrito sobre métodos, mitos y metodologías en la masterización de música grabada, hay mucho espacio para una revisión exhaustiva, actualizada y, sobre todo, competente de lo que es y no es una excelente masterización. Jonathan Wyner ha elaborado un fantástico nuevo trabajo escrito sobre el tema y ha ido más allá al iluminar los diversos enfoques y opciones con ejemplos de audio paso a paso sobre cómo aplicar el arte y la tecnología de manera reflexiva, elegante y bien”. – George Massenburg, productor, ingeniero e inventor ganador de múltiples premios Grammy®. Profesor de Grabación de Sonido, Escuela de Música Schulich, Universidad McGill

“Este es un texto muy fácil de leer pero completo sobre técnicas de masterización de audio. Jonathan Wyner ofrece una amplia experiencia práctica derivada de su trabajo diario como ingeniero de masterización. Los ejemplos de audio paso a paso en el CD son invaluables. En definitiva, un libro imprescindible para cualquiera que siga una carrera en masterización de audio”. – Daniel Weiss, Weiss Engineering Ltd., fabricante de equipos para estudios de masterización

“¡Una fantástica visión general del misterioso mundo de la masterización! Audio Mastering hace un gran trabajo al cubrir los aspectos técnicos y creativos de nuestro arte. Una lectura obligada para todos los profesionales de la producción discográfica: aquellos que aspiran a ser ingenieros de masterización y aquellos que simplemente desean estar mejor informados sobre el proceso de masterización”. – Adam Ayan, ingeniero de masterización ganador de múltiples premios Grammy® y TEC (Carrie Underwood, Rush, Pearl Jam, Madonna, Foo Fighters, Rascal Flatts)

“Audio Mastering es una lectura informativa y entretenida, con consejos prácticos e información sobre las técnicas y herramientas del oficio que casi cualquier ingeniero encontrará inmediatamente útil. Los ‘estudios de caso’ brindan una mirada única, íntima y real al proceso, como si fueras una mosca en la pared en una de las mejores casas de masterización de Nueva Inglaterra. Ya sea que sea nuevo en el dominio o un profesional experimentado, este libro le resultará fascinante y práctico”. – Tom Bates, ingeniero y productor ganador de múltiples premios Grammy® (Paul Simon, Bob Dylan, Michel Legrand, Metropolitan Opera y Saturday Night Live)

“Jonathan Wyner desmitifica la que quizás sea la etapa menos comprendida del proceso de grabación. Este manual paso a paso proporciona una hoja de ruta clara tanto para músicos como para ingenieros, ya sea que el objetivo sea comunicarse con un centro de masterización profesional o aprender el arte de la masterización en sí”. – Scott Billington, vicepresidente de A&R de Rounder Records y productor ganador del Grammy®

The audio is accessed online using the unique code inside each book and can be streamed or downloaded. The audio files include PLAYBACK+, a multi-functional audio player that allows you to slow down audio without changing pitch, set loop points, change keys, and pan left or right.

Berklee Guide Softcover Audio Online – TAB

Aprende diez estándares de guitarra de jazz, arreglados para guitarra solista. Estos arreglos listos para la interpretación demuestran diferentes formas de interpretar los estándares de jazz y reproducirlos para la interpretación de guitarra solista. Cada uno incluye una introducción técnica del arreglista, discutiendo sus motivaciones e identificando algunos de los aspectos definitorios de cada enfoque, como el uso del cliché de línea, la armonía, la forma de la canción y la modalidad. Al aprender estos arreglos, aprenderá a crear sus propios solos. También se proporcionan interpretaciones de audio de cada arreglo. Los arreglos incluyen:  Dedicated to You • I’m Glad There Is You • My Foolish Heart • Stella by Starlight • You Don’t Know What Love Is  • y más.

Se accede al audio en línea utilizando el código único dentro de cada libro y se puede transmitir o descargar. Los archivos de audio incluyen PLAYBACK+, un reproductor de audio multifuncional que le permite ralentizar el audio sin cambiar el tono, establecer puntos de bucle, cambiar las claves y desplazarse hacia la izquierda o hacia la derecha.

Dedicated To You
Duke Ellington’s Sound Of Love
I’m Glad There Is You (In This World Of Ordinary People)
In A Sentimental Mood
Little Girl Blue
My Foolish Heart
My Romance
Out Of Nowhere
Stella By Starlight
You Don’t Know What Love Is

Endosos

“John Stein ha escrito mucho más que un gran libro de guitarra. Esta es una educación musical completa: cada pieza tiene una historia, un hermoso arreglo, un análisis del arreglo y una hermosa historia personal al respecto. ¡Este libro es único!” – Jim Pasillo “El libro de John Stein es una gran elección de material con algunos arreglos de guitarra solista muy especiales. El libro va acompañado de un CD en el que John ofrece una excelente interpretación. Esta colección es una prueba más de la capacidad de John como extraordinario guitarrista y maestro”. – Kenny Burrell “El libro de John Stein, Berklee Jazz Standards for Solo Guitar, es una fuente inspiradora para los aspirantes a guitarristas de jazz. Los arreglos de John son hermosos. Y la información que comparte sobre sus elecciones armónicas, así como sus explicaciones de las estructuras de las canciones y varios aspectos de los arreglos, están repletas de conocimientos pertinentes. ¡Hay mucho en lo que clavarse los dientes!” –Roni Ben Hur “Todas estas son canciones importantes para el repertorio del guitarrista de jazz. Cada arreglo tiene ejemplos melódicos y armónicos que se pueden aprender con fines de interpretación y entrenamiento auditivo. Por ejemplo, en ‘Out of Nowhere’, John introduce una sección armonizada utilizando voces de cuartas que podrían considerarse una forma de ‘estribillo de gritos’, y pone la melodía en el registro inferior para cambiar de color, algunas ideas que pueden ser analizado y agregado a su arsenal.” – Gen Bertoncini “Este es un excelente manual básico para los guitarristas de jazz que desean explorar la riqueza de la interpretación en solitario. Bien concebido, armónicamente sonoro y fácil de entender.” – Mimí Zorro

Endorsements

• “Beth Denisch’s expertise and love of composition shine through in this clearly written, elegant guide to counterpoint. This book is an excellent resource that will fill in a lot of blanks for intermediate composers and offer a trove of new, easy-to-follow ideas for beginners.” – Susan Rogers, Multi-Platinum-Selling Engineer and Producer (Prince, Barenaked Ladies, David Byrne) and Auditory Researcher
• “Contemporary Counterpoint: Theory and Application by Beth Denisch is a comprehensive look at the creativity of counterpoint. I think musicians and songwriters use many of these techniques all the time but Beth has given context to why the theory works. Well done.” – Prince Charles Alexander, Multi-Grammy® Winning Professor of Music Production and Engineering, Berklee College of Music (Destiny’s Child, Sting, Luther Vandross)
• “Eloquent, precise, and approachable, Dr. Denisch’s book is counterpoint unveiled. Her ability to translate this intimidating subject matter is masterful. Her book is a gift to all musicians who want to deepen their understanding of counterpoint and gain new techniques to employ for their compositions.” – Melissa Ferrick, Artist and Producer, Alt Country Album of the Year, Associate Professor of Songwriting, Berklee College of Music (Bob Dylan, Weezer, Tegan and Sarah)