Contenido:
I. Terminología
1.1 Vertical
1.2 Horizontal
II. El compás
2.1 Líneas divisorias
2.2 Doble barra
2.3 Tiempos y partes del compás
2.4 Quebrado de compás
2.5 Compases simples y compuestos
2.6 Partes del compás
2.7 Calderón
2.8 Compases en silencio
2.9 Compás incompleto
III. Ligaduras y puntillo
3.1 La ligadura
3.2 Puntillo
3.3 Doble puntillo
3.4 Normas de escritura
IV. Alteraciones
4.1 Finalidad de los signos
4.2 En armonía
V. Tresillo
VI. Símcopa y contratiempo
6.1 Síncopa
6.2 Contratiempo
VII. Signos de repetición
7.1 Dobles barras con dos puntos
7.2 Casillas de 1.º, 2.º
7.3 El signo
7.4 Da Capo (abreviado D.C.)
7.5 Repeticiones de notas abreviadas
VIII Tonalidad
8.1 Clases de tonos
8.2 Grados tonales
8.3 Grados modales
8.4 El modelo base
IX Intervalos
9.1 Intervalo
9.2 Clasificación de los intervalos
9.3 Tabla de relaciones entre intervalos
9.4 Inversión de intervalos
9.5 Intervalos: simples y compuestos
9.6 Fórmulas para medir los intervalos
X. Signos de expresión
10.1 Dinámicos
10.2 Articulaciones
XI. El movimiento
11.1 Clasificación tradiconal
11.2 Clasificación «no clásica»
11.3 Cambios de velocidad
XII. Los modos
12.1 Modos gregorianos
XIII. El modo mayor
13.1 Notas diatónicas y cromáticas
13.2 Melodía diatónica
13.3 Armonía diatónica
13.4 Acordes tríadas
XIV. Progresión armónica
14.1 Progresión armónica
14.2 Movimiento entre fundamentales
14.3 Inversión de acordes
14.4 Voces del acorde
14.5 Cambios de disposición
14.6 Análisis de una progresión
XV. Enlaces de acordes
15.1 Sistema paralelo
15.2 Continuidad armónica
15.3 Cambios de disposición
XVI. Armonización de una melodía, nota a nota
16.1 Melodía y armonía diatónicas
XVII. Funciones tonales
17.1 Los acordes tríadas uno a uno
XVIII. Armonización de una melodía
18.1 Notas principales
18.2 Notas secundarias
18.3 Análisis de una melodía
18.4 Notas de adorno
XIX Los acordes cuatríadas
19.1 Formación de los acordes cuatríadas
19.2 Los siete acordes diatónicos
19.3 Tipos o especies de acordes
19.4 Cifrados más usuales
X. Funciones tonales
20.1 Tendencias de los grados diatónicos
20.2 Acordes estables e inestables
XI. Movimientos armónicos
21.1 Acordes de tónica
21.2 Acordes de subdominante
21.3 Acordes de dominante
21.4 Gráfico de los movimientos armónicos
21.5 El acorde VII-7 b5
XXII Modificación y creación de una progresión armónica
22.1 Procedimiento
22.2 El ritmo armónico
22.3 El movimiento entre fundamentales
22.4 La relación melodía-armonía
XXIII Análisis melódico
23.1 Clasificación melódica
23.2 Método de análisis melódico
23.3 Anticipación rítmica
XXIV. Acordes no diatónicos
24.1 Cadencia
24.2 Clasificación de las cadencias
24.3 Cadencias suspensivas
24.4 Cadenas
24.5 Modificación de la progresión
24.6 La relación II-V
XXV. Acordes no diatónicos
25.1 El bVII y el bVIIMaj7
25.2 Acordes de la familia de dominante (1,3,5,b7)
25.3 Ampliaciones en cadenas
25.4 Nomenclatura resumen
XXVI. Patrones de acordes
26.1 Patrones de acordes
26.2 Patrones más frecuentes
26.3 Secuencia
26.4 El acorde disminuido
26.5 Los acordes disminuidos del paso
XXVII. Tendencias melódicas
27.1 Clasificación de los intervalos armónicos
27.2 Saltos melódicos y sus tendencias
27.3 La frase cuadrada
27.4 Consejos finales
XXVIII. La relación escala-acorde
28.1 Superestructuras
28.2 Tensiones disponibles o diatónicas
28.3 Acordes diatónicos
28.4 Resumen de los acordes diatónicos
28.5 Acordes no diatónicos
28.6 Resumen de los dominantes secundarios
28.7 Las tensiones diatónicas
28.8 Acordes no relacionados
28.9 Cifrados adecuados
28.10 El acorde V7sus4 (1,4,5,b7)
28.11 El acorde V7alt. (1,3,b5,b7)
XXIX. Modos y tonos relacionados
29.1 El modo menor
29.2 Escala menor natural (Eolia)
29.3 Escala menor armónica
29.4 Escala menor melódica
29.5 Resumen de los acordes sobre las tres escalas menores
XXX. Superestructuras en modo menor
30.1 Acorde I-7
30.2 Acorde I-6
30.3 Acorde I-Maj7
30.4 El acorde II-7(b5)
30.5 El acorde II-7
30.6 El acorde bIIIMaj7
30.7 El acorde bIII + Maj7
30.8 El acorde IV-7
30.9 El acorde IV7
30.10 El acorde V-7
30.11 El acorde V7
30.12 El acorde bVIMaj7
30.13 El acorde VI-7 (b5)
30.14 El acorde bVII7
30.15 El acorde VIIº7
30.16 El acorde VII-7 (b5)
XXXI. Intercambio modal
31.1 Acordes relacionados
31.2 Cambio de modo
31.3 El área de subdominante menor
31.4 Subdominante menor procedente del modo eolio
31.5 Subdominante menor de otros modos
31.6 Resumen del área de subdominante menor
31.7 Superestructuras, relación escala-acorde
31.8 Conclusión
XXXII. Otros intercambios modales
32.1 El acorde I-7
32.2 El acorde bIIIMaj7
32.3 El acorde V-7
32.4 El acorde # IV-7 (b5)
32.5 El acorde bVIIIMaj7
32.6 Resumen

CONTENIDO:

I. El sistema de cifrados
II. Los dominantes substitutos
III. El acorde # IV-7 (b5)
IV. Modulación
V. Los acordes disminuidos
VI. Las formas estándar
VII. Tensiones no usuales
VIII. Cadenas del II-V
IX. Grados alterados y líneas cromáticas
X. Cadencias rotas
XI. Acordes de dominante sin resolución
XII. Técnicas de composición
XIII. Expansión y contracción de los acordes
XIV. La rearmonización
XV. Armonía modal
XVI. Los acordes por cuartas
XVII. Clasificación de las escalas
XVIII. Las escalas pentatónicas
Appéndices

CONTENIDO:

Prefacio

Introducción

I. Términos musicales- Las claves- Letras que representan notas- Las armaduras- Los intervalos- Los acordes triadas- Los acordes cuatriadas- Cifrados más usuales- Cifrados, motivos de uso- Las tensiones- Las escalas- Arpegios- Inversiones- Poliacorde- La relación II-V-I- Algunas definiciones

II. El análisis melódico- Clasificación de las notas- División de las notas principales- División de las notas secundarias o de aproximación- Nomenclatura de análisis para las notas secundarias o de aproximación- Situaciones de doble análisis- Anticipación rítmica- Grupos de notas de aproximación- Las notas del acorde usadas como notas de aproximación

III. La figuración- Escritura adecuada para un arreglo- Compases- Compases compuestos (6/8, 9/8, 12/8) y el 3/8- Los compases de amalgama- El tiempo y el pulso- Rubato y Ad lib- La figuración no sincopada- La figuración sincopada

IV. La forma- Las formas básicas (estándar)- Organización del arreglo

V. Los instrumentos- División de los instrumentos- Los instrumentos transpositores- Los instrumentos de viento- La sección de ritmo- Los instrumentos de percusión de sonido determinado- Los instrumentos de percusión de sonido indeterminado- Los instrumentos de cuerda- Los instrumentos electrónicos

VI. Articulaciones y dinámicos- Dinámicos- Reguladores de dinámicos- Articulaciones

VII. Consideraciones generales en el arreglo de orquesta

VIII. Técnicas generales de escritura- Densidad, peso y amplitud- Soli, concertado, tutti y unísono u octavas- Ejemplo- Densidad 1, escritura para una voz

IX. Escritura a dos voces- Tipos de técnicas- Clases de movimientos- Soli a dos voces (dueto)- Normas de armonización en soli- El background (el acompañamiento)

X. Escritura a tres voces- Soli a tres voces con acordes tríadas- El background melódico- Soli a tres voces con acordes cuatríadas- Combinaciones usadas con tres voces- El intervalo ‘b9’- Formaciones usuales con tres instrumentos de viento

XI. Escritura a cuatro voces- Soli con acordes tríadas- Soli con acordes cuatríadas- Consideraciones generales- Combinaciones con cuatro voces

XII. Límite de los intervalos bajos- Límites para los intervalos bajos- La fundamental implícita- Acordes invertidos

XIII. Tensiones armónicas (cuatro voces)- Las tensiones armónicas- Balance- Colocación de las tensiones- Uso de las tensiones armónicas- Sustituciones adecuadas- Posición cerrada- Posiciones abiertas- Consideraciones generales

XIV. Rearmonización de las notas de aproximación- Clases de rearmonizaciones- Rearmonizaciones especiales- Melodía independiente

XV. Construcción del soli- Problemas de articulación- Conveniencia de técnicas cerradas o abiertas- Características especiales de las distintas voces

XVI. Escritura a cinco voces- Melodía doblada- Acordes de cinco voces- Spread a cinco voces

XVII. Voces en cuartas- Voces en cuartas- Cinco voces (procedimiento)- Cuatro voces (procedimiento)- Tres voces (procedimiento)- Consideraciones generales- Situaciones especiales

XVIII. Clusters- Clusters- Cinco voces- Cuatro voces- Tres voces- Usos del cluster

XIX. Técnicas especiales- Acoplamiento- Cuartas justas diatónicas- Semi spread- Igual subdivisión de la octava

XX. Escritura a seis voces- Seis voces- Acordes de seis voces. Posiciones cerradas- Posiciones abiertas- Spread con seis voces- Fundamental en la sexta voz- Tutti de vientos- Voces en cuartas- Cluster

XXI. Superposición de tríadas- Superposición de tríadas- Tres voces- Cuatro voces- Cinco voces- Seis voces

Apéndices

El objetivo fundamental de esta obra es dar una visión distinta del concepto de «acorde» en el entorno musical que denominamos jazz, término que abarca muchos tipos de música. Así, más que pensar en acordes, esta obra propone que pensemos en escalas. Se podría decir que los acordes son simplemente un concepto teórico, lo real son las escalas.

Este volumen también incide en la formación teórica de muchas escalas, como, por ejemplo, la creación de pentatónicas a partir de cualquier escala de siete notas.

Finalmente, este libro brinda al músico la manera de liberarse de algunas inercias que, a veces, nos tienen atenazados y nos impiden profundizar y disfrutar del jazz y la improvisación.

CONTENIDO:

1. Introducción

2. Nomenclatura y conceptos básicos
-Intervalos
-Grados de la escala
-Los tetracordos
-Escala mayor
-Escala menor melódica

3. Acordes, escalas y disposiciones
-Tríadas
-Acordes, cifrados y escalas de jazz
. Escala mixolidia
. Escala superdominante (o disminuida o simétrica)
. Escala alterada
. Escala lidia b7
. Dórica
. Dórica alterada
. Locria
. Lidia
. Mayor
. Sus b9
. Sus b9 (frigia)
-Otras escalas
. Escalas armónicas
. Escala tonal
. Escalas pentatónicas
. Tetratónicas
. Escalas del bebop
. Escalas de blues
-So What
. Inversiones de So What
-Cuartas

4. Funciones tonales

5. Relaciones y cadencias
-Cifrados de acordes disminuidos
-Rearmonizaciones y clarificaciones
-Resoluciones de dominantes

6. Improvisación
-Las bases para improvisar
-Las notas de aproximación

7. Técnicas de sonido
-Series
-Buscar los tríadas
-¿Cómo estudiar?

8. Disposiciones imprescindibles
-Disposiciones a una mano
-Disposiciones a dos manos

9. Una disposición, cinco acordes

10. Superposición

11. Más allá de la tonalidad
-Disposiciones de dominante
-Disposiciones no de dominante