El Álbum de Recitales de Violonchelo, Volumen 1, puede ser utilizado como suplemento a los dos primeros volúmenes de la escuela de violonchelo «Early Beginning on the Cello» (BA 9691 y BA 9692).

Nuevos manuales para la «Sassmannshaus»:
• Encantadoras colecciones de piezas sencillas en la primera posición
• Cada pieza con acompañamiento de piano para su interpretación en conciertos de estudiantes
• Alternativamente, una segunda parte de violonchelo ofrece la oportunidad de tocar dúos con el profesor durante las clases. Esta introducción temprana a la música de cámara proporciona placer al joven violonchelista, crea confianza en sí mismo y entrena la percepción musical en su conjunto.
• Los dos cuadernillos (BA 8994 y BA 8995) están diseñados como ediciones complementarias a la escuela «Early Beginning on the Cello». Sin embargo, también se pueden utilizar como complemento de cualquier otra escuela de violonchelo.
• Las colecciones contienen piezas raramente publicadas de violonchelistas y pedagogos conocidos como Wilhelm Fitzenhagen, Hugo Schlemüller y August Nölck.

Essential Elements ahora incluye Essential Elements Interactive (EEi), el recurso educativo musical en línea definitivo. EEi presenta el primer y sencillo conjunto de herramientas tecnológicas para la enseñanza, el aprendizaje, la evaluación y la comunicación en línea… ideal para enseñar a los estudiantes principiantes de banda y cuerda de hoy, tanto en el aula como en casa.

El volumen 4, preparado por el especialista en violonchelo Michael Corssen, está dedicado casi exclusivamente a tocar en posiciones. Las posiciones 2, 3 y 4 se introducen y entrenan utilizando canciones familiares y deliciosas piezas cortas de recital, algunas de ellas escritas especialmente para el volumen por Bertold Hummel. Los cambios de posición se marcan primero con un signo en la música para que puedan practicarse explícitamente. El volumen ofrece variadas sugerencias para este propósito, animando a los alumnos a abordar este desafío técnico desde diferentes ángulos y practicar con imaginación. El tutorial se completa con una excursión a las posiciones 5 y 6. El volumen 4 también presenta la clave de tenor y explica cómo producir armónicos.

A estas alturas, los alumnos han alcanzado un nivel de rendimiento que les permite aventurarse en la literatura ‘genuina’ del violonchelo, parcialmente mientras estudian el Volumen 4. Se puede encontrar material adicional, por ejemplo, en “Forty Easy Etudes” de Sebastian Lee, op. 70 (BA 9401) y “Quince sencillos estudios melódico-armónicos” de David Popper, op. 76, núm. 1 (BA 6979). A continuación, la colección “Piezas de concierto para violonchelo y piano” (BA 9695) y la serie Piezas de concierto de Bärenreiter, también editadas por Christoph Sassmannshaus, contienen muchas piezas musicalmente gratificantes que forman un puente hacia el repertorio estándar del violonchelo.

Los autores
En 1976, Egon Sassmannshaus, uno de los profesores de violín con más experiencia y renombre de Alemania, publicó su libro «Früher Anfang auf dem Cello». Este trabajo estándar para jóvenes intérpretes de cuerda se convirtió rápidamente en el tutor más popular y vendido en los países de habla alemana para principiantes en este instrumento. Su yerno Michael Corssen, coautor de los volúmenes 3 y 4, es un violonchelista y director de orquesta barroco que dirige una escuela de música en el estado alemán de Renania del Norte-Westfalia. El hijo de Egon Sassmannshaus, Kurt Sassmannshaus, trabajó como coeditor de la edición en inglés “Early Start on the Cello” (BA 8996, BA 8997, BA 8998, BA 8999), adaptando al exitoso tutor de su padre para satisfacer las necesidades y Requisitos de los niños de habla inglesa.

El conocimiento y la experiencia combinados de la familia Sassmannshaus/Corssen hacen de estos cuatro volúmenes el tutor de violonchelo para principiantes más investigado y pensado en todo el mundo.

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Prefacio
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Canciones familiares en segunda y tercera posición
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El plan de montaje de la báscula
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Segunda Posición
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Tercera Posición
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Cambiando
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Clave tenor
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Cuarta Posición
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Armónicos
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Síncopa
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Claves con varios accidentes
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Explorando posiciones más altas

– Una rutina de práctica detallada para escalas.

– Escalas y arpegios de tres octavas mayores y menores.

– Un sistema de digitación sistemático para escalas.

– Amplios ejercicios de cambio para posiciones avanzadas.

– Refuerzo cambiante en un contexto musical utilizando extractos de orquesta al unísono.

– Desarrollo técnico avanzado

– Estudios rítmicos y de arco secuenciados.

– ¡y mucho más!

Titles:

Twinkle, Twinkle, Little Star Variations (Suzuki)

* French Folk Song (Folk Song)

* Lightly Row (Folk Song)

* Song of the Wind (Folk Song)

* Go Tell Aunt Rhody (Folk Song)

* O Come, Little Children (Folk Song)

* May Song (Folk Song)

* Allegro (Suzuki)

* Perpetual Motion in D Major (Suzuki)

* Perpetual Motion in G Major (Suzuki)

* Long, Long Ago (Bayly)

* Allegretto (Suzuki)

* Andantino (Suzuki)

* Rigadoon (Purcell)

* Etude (Suzuki)

* The Happy Farmer from Album for the Young, Op. 68, No. 10 (Schumann)

* Minuet in C, No. 11 in G Major from Notebook for Anna Magdalena Bach, BWV 841 (Bach)

* Minuet No. 2 from Minuet in G Major, BWV 116 (Bach).

Esta obra expone, a través de comentarios entrelazados y una serie de ejercicios que conducen a un rápido desarrollo de la habilidad instrumental, las opiniones de Christopher Bunting, profundo pensador de las influencias psicológicas y físicas que subyacen a la técnica. Comienza con un ‘preludio’, un estudio profundo sobre los factores mentales y físicos que inciden en el funcionamiento correcto de la práctica del violonchelo y en el desarrollo de la maestría. La primera parte incluye dos capítulos, uno de comentarios y ejercicios para el desarrollo de una técnica del arco competente y artística. el segundo, dedicado a los diferentes aspectos de la coordinación, se basa en las ideas expuestas en el ‘preludio’ y aclara problemas clave a menudo no resueltos. La segunda parte está dedicada a la acción, la posición y el movimiento de la mano izquierda. propone nuevos modos de plantearse las diversas posiciones y movimientos, y utiliza ideas sobre la acción de los dedos propuestas inicialmente por Casals. Esta obra, irrepetiblemente metódica y representante de una reorientación radical del punto de vista de la didáctica chelística, está altamente valorada por profesores y estudiantes de todo el mundo por su detallado análisis de una amplia gama de cuestiones teóricas.

CONTENIDO

Prefacio

Preludio

– Bibliografía

1. El manejo del arco
– ¡A trabajar!
– Juegos de arco
– El looping
– El détaché
– Cambio de cuerda
– Régimen de accionamiento del arco
– La colocación del arco suspendido
– Al spiccato por el ricochet
– Staccato de arco
– Análisis de las cuerdas
– Estrategia del arco
– Sautillé
– Temblor del arco

2. La coordinación
– Introducción
– Ejercicios
– El diminuendo silábico
– Escalas
– Ejercicios para el teclado

3. La mano izquierda
– Desarrollo del toque cinético y primeras consideraciones sobre la independencia de los dedos
– Fase 1.
– El toque cinético
– La entonación (preliminares)
– El toque cinético (práctica)
– Desplazamiento (preliminares)
– Pizzicato
– Ejercicios de articulación

– Fase 2.
– Independencia de los dedos
– El vibrato
– Posiciones I
– Desplazamientos I
– Posiciones II
– Desplazamientos II
– Posiciones III
– Zigzags
– Desplazamientos III
– El retardo: un inciso
– Desplazamientos IV
– Ejercicios sobre el portamento
– La mano de ‘seis dedos’
– Coreografía quironómica
– Octavas
– Terceras
– Sextas
– La entonación creativa
– Armónicos