R. Schumann
(Consejos a la juventud)

En la presente obra he procurado que abundasen más los ejemplos y ejercicios prácticos que las definiciones, ya que con ello se facilita tanto la comprensión como el aprendizaje de la materia. Espero que sigáis el consejo del gran maestro Robert Schumann y trabajéis con agrado esta parte técnica de la música, que tanto os ha de favorecer en vuestra formación musical y que ha de servir de base para proseguir con éxito niveles superiores.

Jordi Domingo Mombiela

Jordi Domingo Mombiela

Contenido:

Compases
Puntillos
Tonalidad
Modalidad
Escalas
Armaduras
Escalas
Grupos artificiales o de valoración especial
Monoritmia y polirritmia
Clave de Fa en 4a línea
Índices de altura de los sonidos
Intervalos
Notas de adorno o adornos melódicos
Sistema de quintas
Transposición o trasnporte
Abreviaciones y signos de retorno
Expresión musical
Acordes.

CONTENIDO

1.
Ritmo
-6/8
-Puntillo, ligadura
-Síncopa
-2/4
-Motivo anacrúsico y tético
-Variación rítmica
Armonía
-Tonalidades homónimas
-Tonalidad de Si m. Acordes y su construcción
-Cifrado americano, armónico y latino de Re M y Si m
-Regionalización o modulación
Melodía
-Escalas de Re M y Si m: natural, armónica y melódica
-Escala cromática
-Notas de adorno: notas de paso, apoyatura y floreo, cromáticos y diatónicos
Forma
-A-B-A
-D.C. a Fine
-Estudio
-Canon
-Variación. Notas eje

2.
Ritmo
-12/8, 3/8, 6/8. Comparación entre ellos
-Células rítmicas. Tresillo de semicorcheas
-Motivo anacrúsico y tético
Armonía
-Tonalidad de Si b M. Todos los grados
-Acorde disminuido
-Funciones armónicas
-Dominantes secundarias
Melodía
-Numeración de octavas
-Intervalos. Cómputo de tonos y semitonos
-Tabla básica de intervalos: tonos y semitonos
-Inversión de intervalos
-Dinámica y agógica
Forma
-Introducción
-Abreviación de compases. Casilla 1ª y 2ª
-Los compositores: F. Schubert

3.
Ritmo
-Variación rítmica
-Fusa y silencio
Armonía
-Tema y variaciones
-Los compositores: W. A. Mozart
Melodía
-Tonalidad de La M. Escala y acordes: I, V, IV, II y VI. Enlaces
-Semicadencia: II-V
-Cadencia perfecta: V-I
-Tonalidades homónimas. La M – La m
-Variación por cambio de modo
Forma
-Escalas de La M
-Escalas mayores. Intervalos
-Sintesís
-Notas eje
-Variación melódica

4.
Ritmo
-2/8. Comparación entre: 2/4, 2/8 y 4/4
-Tresillo de corcheas y semicorcheas
-Síncopa
-Repetición de un motivo rítmico
Melodía
-Sistema pentatónico: escalas pentatónicas
-Transporte de escalas pentatónicas
-Desarrollo de motivos melódico por: repetición, espejo y cambio de nivel
-Sistema modal: escalas modales
-Construcción de escalas modales
-Modos dóricos y eólico
-Melodías modales: nota tónica y nota dominante
Forma
-Frase de 16 c.
-a-a’-a
-Instrumentación

Contenidos:

Signos que se emplean para escribir la música

La escala.

Los intervalos.

La tonalidad.

Del compás.

Principios generales de la ejecución musical.

Adornos.

Abreviaciones.

¡Las reseñas de clientes en amazon.com sobre Jazzology promedian 5 estrellas brillantes! Aquí hay un comentario típico de un lector: “El enfoque del libro es tan intuitivo que casi te lleva de la mano al mundo del jazz. Ciertamente, el jazz es libertad de expresión, pero tienes que saber lo que estás haciendo y este libro es la herramienta para eso… debería ser estándar en todas las escuelas secundarias con un programa de jazz y en todas las bandas de laboratorio universitarias”.

Uno de los factores más importantes en la carrera de un músico, lo constituye la educación musical del oído. No siempre la naturaleza nos dota de facultades espontaneas y adecuadas a fines especiales como el que tratamos, pero en cambio, ellas pueden existir en principio sin apercibirnos en la debida medida. Existe entonces la necesidad de aplicar, cuanto antes mejor, un ordenamiento metodizado en los diversos estudios de esta especialidad.

El objetivo es lograr un perfeccionamiento y equilibrado sentido de la afinación, depurando nuestro oído en el mayor grado posible de sensibilidad musical.

De esta suerte, se ha tratado de constituir un método lo más completo posible, reuniendo el más amplio material practico -desde el simple “sonido basico”, hasta las más diversas combinaciones y agrupaciones de los mismos, derivando a la formación de las escalas, arpegios, modos griegos y litúrgicos, etc., con lo cual creemos haber logrado un practico auxiliar para el educando abocado al estudio de la especialidad.

El libro trabaja bajo tres aspectos fundamentales: ENTONACIÓN, NOTAS DE OÍDO y DICTADO MUSICAL melódico, armónico y rítmico.

Contenidos: 

PROCESO MELODICO: Afinación de “sonidos determinados”: diapasón LA 5 y sonidos correspondientes a la afinaci6n del violín. Afinación de “grado conjunto o inmediato”: intervalo de segunda. Tono. Sucesión de tonos sobre notas naturales y alteradas. Principios de “escala exaf6nica”. Sonido intermedio. Semitono: diatónico y cromático. Sucesión de “tonos” y “semitonos diatónicos”. Tonalidad y modo. Grados de la escala. Grados “modales”. Afinación de “grado conjunto o inmediato”: tetracordios. Escalas “diatónicas”: mayor, mayor artificial (Hauptmann), menor antigua (Hipodórica), armónica, melódica, bachiana y de Wollet. Combinación de escalas y tetracordios. Afinación de grado conjunto o inmediato”: Modos griegos y litúrgicos. D6rico, frigio, lidio, mixolidio, hipodórico, hipofrigio, hipolidio, hipomixolidio, jónico y eólico. Semitono ” cromático”. Homónimo. Escala cromática. Estructura. Tipos. Enarmonía. Afinación de “grado disjunto”: intervalo de tercera. Arpegio de 3 sonidos: mayor, menor, aumentado y disminuido. Intervalos de cuarta y quinta. Escala de quintas. Orden de los sonidos “naturales”, de los sostenidos y bemoles. Intervalos de sexta y séptima. Combinación de intervalos. Grados “tonales”. Cadencias “plagal” y “autentica” simples y compuestas en el bajete y canto dado. Diversos tipos de escalas. Afinación de escalas “exóticas”: exafónica, pentafónica, pentatónica, tetrafónica, trifónica y bifónica.

PROCESO ARMÓNICO. Afinación de intervalos armónicos: consonantes y disonantes. Con y sin preparación. Afinación de escala “diatónica”: mayor, mayor artificial, menor antigua, armónica, melódica y bachiana. Con y sin preparación. Afinación de escala “cromática”. Con y sin preparación. Afinación de acordes de 3 sonidos: mayor, menor; disminuido y aumentado. Con o sin preparación. Afinación de acordes de 4 sonidos: 7º mayor, 7º dominante, 7º menor, sensible y disminuido. Con y sin preparación. Afinación de modos griegos, litúrgicos y escalas exóticas. Con y sin preparación.

Tomados en las clases dictadas por los Profesores Sres. Athos Palma, José Torre Bertucci y Pascual de Rogatis. Adaptados al programa de Solfeo Superior (2º año) del Conservatorio Nacional de Música y Declamación.

Primera parte

‘Signos que se emplean para escribir la música’

Del pentagrama

De las notas

Del valor relativo de las figuras de las notas

De la posición de las notas sobre el pentagrama (signos de los sonidos)

Del nombre de las notas

De las claves – Escala general – Utilidad de las diferentes claves

De la relación de las claves entre si

De las voces

De la aplicación de las claves a las voces y a los instrumentos

De los silencios

Del valor relativo de las figuras de los silencios – Relación de valor entre las figuras de las notas y las figuras de silencio

De las alteraciones

Del puntillo – Del doble puntillo

Del tresillo – Del seisillo – De las divisiones irregulares

De la ligadura

Segunda parte

‘La escala – Los intervalos’

De la escala diatónica – Tono y semitono

De la división del tono – Semitono diatónico y semitono cromático

De la enharmonía

De los intervalos – Nombre de los intervalos

De los intervalos simples y compuestos

De las calificaciones de los intervalos

De la composición de los intervalos – Mnemónica para retener con facilidad en la memoria la composición de los intervalos – Medio de reconocer el intervalo que se halla entre dos notas

De la inversión de los intervalos – Mnemónica para hallar fácilmente la inversión de los intervalos

De los intervalos consonantes y disonantes Tercera parte

‘Tonalidad’

De la generación de la escala diatónica

Del nombre de los grados de la escala

Del tetracordo

Del encadenamiento de las escalas (órden de los sostenidos)

De la armadura de la clave (armadura en sosotenidos)

Del encadenamiento de las escalas (órden de los bemoles)

De la armadura de la clave (armadura en bemoles)

De los modos

De la generación de la escala menor

De las escalas relativas – Tabla de escalas relativas – Tabla de los intervalos que se hallan en la escala mayor y menor

Siguen la escalas relativas

De la escala cromáticas

De las escalas cromáticas – Utilidad de las escalas cromáticas

De la modulación

Del transporte – Transporte escrito – Transporte mental

Cuarta parte

‘Del compás’

De las lineas divisorias

De los tiempos

De las cifras que indican los diferentes compases

De los compases simples

De los compases compuestos

De la relación de los compases simples con los compuestos

Del compás de cinco tiempos y otros

Del ritmo – De la síncopa – Del contratiempo

Del movimiento o aire – Del metrónomo

De la alteración del movimiento y de sus suspención momentánea

De la manera de llevar el compás

De varias particularidades relativas al compás

Quinta parte’

Principios generales de la ejecución musical’

Del fraseo

De la acentuación

De los matices

Del carácter Complemento

‘Adornos – Abreviaciones’

De los adornos – Apoyatura, apoyatura doble, apoyatura breve, grupeto, trino, mordente, fioritura

De la abreviaciones – Barras de repetición, párrafo, o signo, tabla de las diversas abreviaciones

Notas

Tabla alfabética de lo términos musicales usados en esta obra.