CONTENIDO:

-Sonidos fundamentales
1. Escalas
2. Intervalos
3. Escalas
4. Consideraciones básicas y técnicas sobre las progresiones de acordes
5. Forma
-Tema instrumental

Presentación, por Juan José Olives
Comentario, por Juan José Olives
Agradecimiento
Prefacio a la edición revisada, por Leonard Stein
Prefacio del editor a la primera edición, por Humphrey Searle
El uso de este libro para la enseñanza y el autoaprendizaje
Tabla de grados

1. Funciones estructurales de la armonía

2. Principios de armonía (breve recapitulación)
-Conducción de las voces
-Disonancias y su tratamiento
-Voces exteriores
-Progresiones de fundamentales
-La tonalidad menor
-Establecimiento de la tonalidad
-La cadencia I
-El 6/4 cadencial
-La semicadencia. Otras cadencias

3. Notas sustitutivas y regiones
-Derivación de las notas sustitutivas
-Introducción de las notas sustitutivas
-Regiones I
-Introducción de las regiones
-Cromatismo
-Limitaciones fundamentales de las dominantes artificiales
-La cadencia II (enriquecida)

4. Regiones en el menor
-Regiones II

5. Transformaciones
-Transformaciones del segundo grado (II)
-Transformaciones de otros grados en la región de la tónica
-Restricciones

6. Acordes errantes

7. Intercambiabilidad de mayor a menor
-Regiones III (mayor)
-Región de la tónica menor
-Región de la subdominante menor
Región del V-menor (V)

8. Relaciones indirectas pero cerradas (mediante mayor, submediante mayor, mediante bemol mayor y menor, submediante bemol mayor y menor)
-Regiones IV
-Mayor
-Menor
-Regiones intermedias relacionadas remotamente

9. Clasificación de las relaciones
-Mayor
-Menor

10. Tonalidad extendida

11. Progresiones con diversos propósitos composicionales
-Frase
-Período
-Codetta
-Sección central de contraste
-Secuencia
-Variación de la secuencia
-Pedal
-Transición
-Durchführung (elaboración, desarrollo)
-Armonía errante
-Las llamadas «formas libres»

12. Evaluación apolínea de una época dionisíaca

Indice de nombres
Indice de materias

CONTENIDO:

Prólogo

Introducción

Capítulo 1 Intervalos
1.1 Intervalos
1.2 Clasificación de los intervalos

Capítulo 2 Acordes
2.1 Construcción de los acordes
2.2 Disposición de las voces
2.3 Inversiones
2.4 Otros acordes

Capítulo 3 Cifrados
3.1 Cifrados
3.2 Cifrados más comunes. Alternativas

Capítulo 4 Voicings
4.1 Voicings
4.2 Voicings de DROP
4.3 Voicings por CUARTAS

Capítulo 5 Armonía Diatónica
5.1 Funciones Tonales
5.2 Movimiento de Fundamentales
5.3 Rearmonización Diatónica
5.4 Cadencias
5.5 La Cadencia II V I
5.6 Nomenclatura de Análisis

Capítulo 6 Tensiones
6.1 Tensiones
6.2 Aplicaciones y uso
6.3 Casos Especiales
6.4 Sustitución por tensiones
6.5 Algunas particularidades

Capítulo 7 Ritmo Armónico
7.1 Ritmo armónico Capítulo
8 Dominantes Secundarios
8.1 Definición
8.2 Características esenciales
8.3 11-7 relativos
8.4 Tensiones disponibles
8.5 Secuencia de Dominantes

Capítulo 9 Notas Guía
9.1 Definición

Capítulo 10 Continuidad Armónica
10.1 Conducción de voces
10.2 Disposición de las voces

Capítulo 11 Modos
11.1 Modos
11.2 Nota característica y/o a evitar
11.3 Modos derivados (relativos) o paralelos
11.4 Los modos en la improvisación

Capítulo 12 El Modo Menor
12.1 La Escala Menor Natural
12.2 La Escala Menor Armónica
12.3 La Escala Menor Melódica
12.4 Análisis Armónico
12.5 Cliché Lineal

Capítulo 13 Dominantes Sustitutos
13.1 Sustitución por trítono
13.2 Nomenclatura de Análisis
13.3 II V cromático
13.4 Tensiones disponibles
13.5 Secuencia de Dominantes Sustitutos

Capítulo 14 Intercambio Moda¡
14.1 Intercambio Modal
14.2 Usos comunes

Capítulo 15 ‘Vamps’ y ‘Turnarounds’
15.1 Vamps
15.2 Turnarounds.

Capítulo 16 Formas Estándar
16.1 EL ‘Blues’
16.2 Estructura
16.3 ‘Rhythm Changes’

Apéndices:
Apéndice 1 Ciclo de cuartas
Apéndice 2 Modos y escalas armonizadas
Apéndice 3 Modos Escala Mayor
Apéndice 4 Modos Escala Menor Armónica
Apéndice 5 Modos Escala Menor Melódica
Apéndice 6 Modos Escala Mayor Armónica
Apéndice 7 Escalas
Apéndice 8 Vamps Modales

CONTENIDO

Realización de los acordes tríadas directos.
Realización de los acordes tríadas en 1ª inversión.
Armonización empleando acordes de 6ª.
Realización de los acordes tríadas en 2ª inversión.
Armonización empleando acordes de 4ª y 6ª.
Cambios en la disposición de los acordes.
Acorde de 5ª de sensible.
Acorde de 5ª aumentada del IIIer grado del modo menor.
El VIIº grado natural y el VIº elevado en el modo menor.
Progresiones unitónicas.
Modulación diatónica.
Modulación cromática.
Recopilación.
Índice.

PRIMERA PARTE:

Prefacio

I. Introducción

II. Tríadas de las armonías principales

III. Acordes de sexta

IV. El acorde de séptima de dominante

V. Inversiones del acorde de V

VI. Derivaciones de V7, V9, V13/7, y sus inversiones

VII. Notas extrañas al acorde

VIII. Acorde de 6/4, acorde de II 6/5

IX. Acordes sobre II, III, VI, VII

X. Acordes de séptima de I, II, III, IV, VI, VII

XI. Alteración simple

XII. Dominantes secundarias

XIII. Otros tipos de alteración

XIV. Modulación I

XV. Modulación II

XVI. Ejercicios suplementarios

SEGUNDA PARTE:

Ejercicios de Armonía para cursos superiores

PREFACIO (al profesor)

INTRODUCCIÓN (al alumno)

PARTE I LOS ELEMENTOS BÁSICOS DE LA MÚSICA

CAPÍTULO 1 Altura e intervalos La notación de la altura y la colección de alturas diatónicas – Registros y clases de alturas – Semitonos y alteraciones – Los intervalos naturales – Intervalos simples y compuestos – Formación de intervalos con alteraciones – Inversión de intervalos – Intervalos consonantes y disonantes – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 2 Ritmo y métrica I: pulso, compás y notación rítmica Pulso y tempo – Agrupación métrica y compás – División y subdivisión del pulso – Notación rítmica – La unidad de pulso – Signos de compás en tempo moderado – Algunas normas de notación rítmica – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 3 Tónica, escala y melodía Tónica y tonalidad – El modo mayor y la escala mayor – Los grados de la escala diatónica – El modo menor y la escala menor – Transporte de escalas y melodías – Tonalidades relativas y paralelas – El círculo de 5as Armaduras – Funciones de los grados de la escala en la melodía – Frases melódicas – Cadencias melódicas – Dos análisis melódicos – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 4 Tríadas y acordes de séptima Tríadas mayores y menores en estado fundamental – Inversiones de las tríadas mayores y menores – Tríadas disminuidas y aumentadas – Formación y notación de las tríadas – Bajo cifrado – Acordes de séptima – Inversiones de los acordes de séptima – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 5 Textura musical y disposición de los acordes Tipos básicos de textura – Textura estricta y textura libre – Textura a cuatro voces – Disposición de los acordes en una textura a cuatro voces – Duplicaciones en los acordes a cuatro voces – Movimiento de las voces de una misma tríada – Acordes implícitos en una textura a dos voces – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 6 Conducción de las voces en una textura a cuatro voces Criterios para la escritura melódica – Movimiento melódico entre las voces – Conducción de las voces – Principios de conducción de las voces – Principios de escritura melódica – Encadenamiento de acordes – Intervalos justos sucesivos – Disposición de los acordes – Duplicaciones – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 7 Figuración melódica y disonancia I: notas ornamentales Notas esenciales y notas ornamentales – Figuración armónica y melodía compuesta – Categorías de notas ornamentales disonantes – Notas ornamentales no acentuadas/conjuntas – Notas ornamentales no acentuadas/disjuntas – Notas ornamentales acentuadas/conjuntas – Notas ornamentales acentuadas/disjuntas – Notas libres – Notas ornamentales consonantes – Nota pedal – La percepción de las notas ornamentales – Términos y conceptos – Autoevaluación,

PARTE II ARMONÍA DIATÓNICA

CAPÍTULO 8 Introducción a la armonía diatónica Aspectos de la armonía – Números romanos – Tendencia armónica – La base subyacente de la tendencia armónica – La influencia de las secuencias melódicas en la tendencia armónica – Modelos armónicos – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 9 Las tríadas primarias: tónica, dominante y subdominante La tonalidad como extensión de la tónica – La prolongación de la armonía de tónica – Las tríadas de tónica, dominante y subdominante – Relaciones entre los acordes primarios – Encadenamiento de las tríadas primarias – La polaridad entre los acordes de tónica y dominante – La cadencia auténtica – La semicadencia – La cadencia plagal – Reducción de la conducción de voces – Expansión cadencial dentro de la frase – Armonización de melodías – Elaboración de modelos armónicos – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 10 La séptima de dominante: ornamentación de la armonía de tónica La séptima de dominante en estado fundamental – Preparación y resolución del acorde V7 – La séptima de dominante cadencial – Prolongación arpegiada de la tónica dentro de la frase – Prolongación de la tónica mediante acordes ornamentales – Armonización de melodías – Elaboración de un modelo armónico – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 11 Tríadas de tónica y subdominante en primera inversión; las tríadas IV y I como acordes ornamentales Conducción de las voces de I6 y IV6 – Empleo del acorde I6 – Empleo del acorde IV6 – La tríada IV como acorde ornamental – La tríada I como acorde ornamental – Armonización de melodías – Elaboración de modelos armónicos – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 12 Estructura y agrupamiento de las frases Longitud de la frase – Agrupamientos más extensos: los periodos – Doble periodo – Algunos diseños formales breves – Periodicidad de la frase – Extensión, contracción y elisión de frases – Longitud variable de las frases – Anatomía interna de las frases: subfrases y forma oración – Los motivos y su desarrollo – Motivos melódicos y rítmicos – Términos y conceptos – Autoevaluación

CAPÍTULO 13 Acordes de dominante lineales: V6, viiº6 e inversiones de V7 Los acordes V6, viiº6 e inversiones de V7 – Usos de los acordes V6 y viiº6 Movimientos de voces insertados – Ejemplos de los acordes V6 y viiº6 en la literatura musical – Inversiones del acorde V7 – Ejemplos de las inversiones de V7 en la literatura musical – Prolongaciones arpegiadas de la armonía de dominante – Tratamientos inusuales de la 7a del acorde – Ornamentación prolongada de la armonía de tónica – Armonización de melodías – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 14 Los acordes pre-dominantes II y II7 La familia de la supertónica – Conducción de las voces de los acordes de supertónica – Los acordes ii6 y ii6/5 en las fórmulas cadenciales – La armonía de supertónica en las progresiones ornamentales – Ejemplos de la armonía de supertónica en la literatura musical – Prolongación de la función de pre-dominante – Armonización de melodías – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 15 Figuración melódica y disonancia II: retardos y otros usos de las notas ornamentales Retardos en una textura a dos voces – Retardos en una textura a cuatro voces – Resoluciones ornamentales – Otras técnicas de retardo – Retardos simultáneos – El retardo como recurso compositivo – Armonización de melodías – Otras características de las notas ornamentales – La interacción entre las notas ornamentales consecutivas y simultáneas – Algunos problemas analíticos – La naturaleza emotiva de las disonancias melódicas – Las notas ornamentales en la conducción de voces y la armonización de melodías – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 16 El 6/4 y otros acordes lineales El acorde 6/4 cadencial – Elaboración del 6/4 cadencial – El acorde 6/4 de paso – El acorde 6/4 pedal – El acorde 6/4 arpegiado – Otros tratamientos del 6/4 cadencial – El 6/4 prolongado y la cadencia solista – Armonización de melodías – Otros acordes lineales diatónicos – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 17 Las tríadas VI, III y otras tríadas diatónicas Las tríadas de superdominante y mediante mayores y menores – La tríada VI en estado fundamental entre las armonías de tónica y pre-dominante – La tríada VI como sustituta de I: la cadencia rota – Otros tratamientos de la progresión V-vi – La tríada III en estado fundamental dentro de la frase – Los acordes VI y III «en primera inversión» como sustitutos de I y V – Acordes modales – Otras tríadas diatónicas: v6 y VII en modo menor – Armonización de melodías – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 18 Ritmo y métrica II: signos de compás y disonancia rítmica-métrica Signos de compás en tempos muy lentos o muy rápidos – Compases irregulares – Compases complejos rápidos – Consonancia rítmica o métrica – Disonancia rítmica – Disonancia métrica – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 19 El acorde de séptima de sensible y otros acordes de séptima El acorde viiº7 en el modo menor – Conducción de las voces del viiº7 en el modo menor – Otras funciones del acorde viiº7 – El acorde de séptima de sensible en el modo mayor -Armonización de melodías – Otros acordes de séptima diatónicos: IV7, I7, VI7 y III7 – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 20 Secuencias armónicas I: movimiento de fundamentales triádicas por 5as, 2as y 3as Movimiento secuencial y cíclico de las fundamentales – Secuencias armónicas – Movimiento de fundamentales triádicas por 5as descendentes – Tríadas en secuencias de 5as descendentes – Tríadas en secuencias de 5as ascendentes – Movimiento de fundamentales por 2as: sucesión de tríadas en primera inversión – Sucesión de tríadas en estado fundamental – Movimiento de fundamentales por 3as descendentes y ascendentes – Las secuencias armónicas en la armonización de melodías – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 21 Tonicización y modulación I: acordes de dominante secundarios Tonicización y modulación -Dominantes secundarias o aplicadas – Notas alteradas en las dominantes secundarias – Tonicización de la dominante – Tonicización de la subdominante – Tonicización de ii, vi y iii en el modo mayor – Tonicizaciones de III, VI y VII en el modo menor Falsa relación – Sucesiones prolongadas de dominantes secundarias – Armonización de melodías – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 22 Tonicización y modulación II: modulación a V y III Fuerza y duración de las tonicizaciones – Modulación – Tipos de modulación – Modulación a la dominante en el modo mayor – Esquemas tonales con modulación a la dominante – Modulación a la relativa mayor en el modo menor – Esquemas tonales con modulación a la relativa mayor – Armonización de melodías – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 23 Secuencias armónicas II: secuencias de acordes de séptima y otras secuencias Acordes de séptima diatónicos en estado fundamental en secuencias que descienden por 5as – Secuencias con acordes de séptima diatónicos invertidos – Utilización de dominantes secundarias en las secuencias armónicas – Otras secuencias diatónicas – Las secuencias como medio de modulación – Tratamientos inusuales de los acordes de séptima en movimiento secuencial – Elaboración de secuencias – Términos y conceptos – Autoevaluación

CAPÍTULO 24 Formas simples Contenido y forma – Diseño formal y estructura tonal – Forma unitaria – Forma binaria – La forma binaria en el periodo barroco – La forma binaria en el periodo clásico – Forma ternaria – Forma variación – Variaciones continuas barrocas – Variaciones seccionales o tema y variaciones – Forma rondó – El rondó de cinco secciones – El rondó de siete secciones – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 25 Comentarios analíticos sobre un Minueto con trío de Beethoven Consideraciones formales – Características formales del Minueto con trío de Beethoven – Motivos y agrupación de frases del Minueto – Conducción de las voces del Minueto – Motivos y agrupación de frases del Trío – Conducción de las voces del Trío – Conducción de las voces del Minueto con trío – Factores unificadores del movimiento – Términos y conceptos,

PARTE III ARMONÍA CROMÁTICA

CAPÍTULO 26 Introducción a la armonía cromática Evolución histórica de las notas no diatónicas – Movimiento melódico cromático – Dualidad enarmónica – Cromatismo ornamental y estructural – Denotación de acordes cromáticos mediante números romanos – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 27 Tonicización y modulación III: modulación a las tonalidades estrechamente relacionadas Tonalidades estrechamente relacionadas – Frecuencia relativa de las tonalidades estrechamente relacionadas – Duración de la tonicización – Modulación a las tonalidades estrechamente relacionadas – Esquemas tonales dentro de un movimiento – Armonización de melodías – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 28 Intercambio modal y acordes mixtos Intercambio modal – Acordes mixtos – Acordes mixtos en el modo mayor – Acordes mixtos en el modo menor – La tríada III como acorde mixto secundario en el modo mayor – La relación entre los grados #5 y b6 – Armonización de melodías – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 29 El acorde napolitano o bII Una cuestión de terminología: iv b6-5 o bII6 – La sexta napolitana en los modos mayor y menor – El bII6 como acorde ornamental – Otras características del bII6 – Otras funciones del acorde napolitano – Tonicización de la armonía napolitana – Armonización de melodías – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 30 Acordes de sexta aumentada Las tres formas comunes de los acordes de sexta aumentada – Las sextas aumentadas italiana, francesa y alemana en el modo menor – Acordes de sexta aumentada en el modo mayor – Acordes de sexta aumentada secundarios – Inversiones de los acordes de sexta aumentada – Otras resoluciones de los acordes de sexta aumentada – Acordes de sexta aumentada enarmónicos – Otros acordes de sexta aumentada – Armonización de melodías – Términos y conceptos – Autoevaluación

CAPÍTULO 31 Formas homofónicas y contrapuntísticas extensas Forma sonata – Forma rondó-sonata – Forma concierto – Formas contrapuntísticas – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 32 Acordes cromáticos ornamentales Las tríadas aumentadas como acordes de paso o auxiliares – Acordes de V7 alterados – Acordes de séptima disminuida ornamentales o con nota común – Acordes de sexta aumentada con nota común – Acordes lineales inusuales – Otros acordes cromáticos en los modos mayor y menor – El cromatismo y la ambigüedad modal – Armonización de melodías – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 33 Prolongación de la dominante Prolongaciones cromáticas breves de V(7) – Prolongación de la dominante en las introducciones – Prolongación de la dominante en las retransiciones – Prolongación de la fórmula cadencial 6/4 – Prolongación de la dominante como preparación de un clímax – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 34 Modulación a tonalidades lejanas I Modulaciones lejanas en el modo mayor – Modulación por cambio de modo – Modulaciones por nota común – Modulaciones por acorde pivote – Modulaciones lejanas en el modo menor – Modulaciones lejanas en las secciones de desarrollo – Armonización de melodías – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 35 Acordes de novena, undécima, decimotercera y de notas añadidas Consideraciones generales – Acordes de novena de dominante – Acordes de novena no dominantes – Acordes de undécima y decimotercera – Notas añadidas: 6as y 9as – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 36 Expectativa y realización La música como lenguaje – Referencialismo y absolutismo – El origen de la emoción en la música – Expectativa y realización – Sorpresa y ambigüedad – Aplicación al análisis musical – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 37 Secuencias armónicas II: elaboraciones cromáticas de secuencias diatónicas Secuencias cromáticas en relación de 5a – El papel de los tetracordos diatónicos en las secuencias cromáticas – Elaboraciones cromáticas de secuencias diatónicas por grados conjuntos – Uso prolongado de secuencias cromáticas del patrón 5-6 – Términos y conceptos – Autoevaluación, CAPÍTULO 38 Comentarios analíticos del Preludio de Tristan und Isolde de Wagner

PARTE IV TÉCNICAS CROMÁTICAS AVANZADAS

CAPÍTULO 39 Conducción cromática de las voces Secuencias basadas en semitonos – Paralelismo cromático estricto – Cromatismo por movimiento contrario – Pasajes cromáticos no secuenciales – Uso prolongado del cromatismo no secuencial – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 40 Modulación a tonalidades lejanas II Modulación enarmónica – Modulación por secuencia armónica estricta – Modulación por progresión lineal cromática – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 41 Divisiones simétricas de la octava Movimientos simétricos de las fundamentales – Movimiento prolongado de las fundamentales por 5as justas – La secuencia omnibus – Esquemas tonales que emplean divisiones simétricas de la octava – Términos y conceptos – Autoevaluación,

CAPÍTULO 42 En los límites de la tonalidad: Cuatro canciones, op. 2, de Alban Berg Términos y conceptos,

APÉNDICE 1 Principios básicos de acústica Frecuencia y altura – Intensidad y sonoridad – Formas de onda y timbre – Duración y longitud,

APÉNDICE 2 Los modos eclesiásticos y otras escalas Los modos eclesiásticos – Otras escalas,

APÉNDICE 3 Introducción a las especies contrapuntísticas Características melódicas – Primera especie – Segunda especie – Tercera especie – Cuarta especie – Quinta especie – Las especies contrapuntísticas como base –

APÉNDICE 4 Símbolos de acordes del jazz y la música popular Tríadas – Acordes de séptima – Acordes tercianos ampliados,

APÉNDICE 5 Patrones de dirección Compás binario: compases simples y compuestos en tempo moderado – Compás ternario: compases simples y compuestos en tempo moderado – Compás cuaternario: compases simples y compuestos en tempo moderado – Compás unitario: compases compuestos en tempo muy rápido – Compás quinario: compases simples en tempo moderado – Compás senario o pulso dividido: compases como 6/8 y 3/4 en tempo muy lento – Compases complejos, como 5/8 ó 7/8 en tempo rápido,

APÉNDICE 6 Instrumentos transpositores Instrumentos no transpositores – Instrumentos transpositores – Instrumentos de metal clásicos: tonillos y transposiciones,

RESPUESTAS

GLOSARIO

ÍNDICE DE EJEMPLOS MUSICALES

CRÉDITOS

ÍNDICE ANALÍTICO

CONTENIDO:

-Prólogos-Introducción

I. La materia prima de la música.

1. Universo y sonido.

2. Serie armónica.

3. Afinación.

4. Intervalos.

5. Consonancia y disonancia.

6. Acordes.

7. Notación musical y cifrado

II. El sistema tonal.

8. La escala mayor diatónica.

9. Tonalidad.

10. Tonalidad mayor.

11. Cadencias.

12. La cadencia Two-Five.

13. Funciones armónicas.

14. Áreas tonales.

15. Ritmo armónico.

16. Tensiones.

17. Tonalidad menor.

18. Cuatríadas disminuidas.

19. Dominantes secundarios.

20. Dominantes por extensión

III. El sistema modal.

21. Modos

IV. El sistema tonal expandido.

22. Familias armónicas.

23. Intercambio modal.

24. Dominantes sustitutos

V. El lenguaje del blues.

25. El blues

Vi. Apéndice.

26. Ciclos de relación.

27. Escalas pentatónicas.

28. Acordes por cuartas.

29. Modos de escalas no diatónicas.

30. Acordes con tensiones de uso más común

-Fin y principio

-Bibliografía

Para componer o variar la base armónica de tus canciones.

El sistema C-A-G-E-D permite conocer y trasladar distintas posiciones de un acorde a lo largo de todo el diapasón de la guitarra.

Este procedimiento es de gran utilidad para el intérprete, ya que producirá distintas inversiones y “colores” sobre la base armónica empleada. Se trata entonces de una progresión de los acordes en distintas posiciones e inversiones, pero amparado en un sistema muy práctico y audaz, tanto para tonalidades mayores, menores o esquemas politonales. Muchas veces, el cambio que el compositor de una canción elige tiene que ver con modificar el plan armónico trazado, o con agregar disonancias a los acordes primarios seleccionados. Esta rearmonización es interesante y de uso cotidiano, pero se transforma en un obstáculo cuando resulta ser la única variable conocida para que cada estrofa tenga una identidad propia. Cambio de función armónica, agregado de extensiones (séptimas, novenas, etc) pero… ¿porque no trabajar con un mismo acorde pero con todo su potencial a lo largo del diapasón en su total extensión? En  verdad, cuando un mismo acorde es aprovechado en distintas inversiones, alturas y sonoridades, el campo de expresión de nuestra música resulta ilimitado. La combinación y el entramado entre una progresión de acordes permanece siempre genuina y fresca, y a su vez no se “intelectualiza” la obra agregando acordes de paso, voces, Etc.por el simple hecho de desconocer esta técnica.

El modelo de trabajo de este libro, como todos los formatos que emplea Diego Sola al comunicar sus experiencias e investigaciones hace que el lector encuentre rápida y efectivamente las respuestas al uso cotidiano de los elementos que nos aportan estas preguntas. En definitiva, ya sea para armonizar un pasaje, para jerarquizar un plan armónico de una canción, para potenciar todas nuestras ideas en el instrumento que tocamos (en este caso la guitarra), Diego Sola es garantía de encuentro y disfrute.

CONTENIDO:

-Nociones básicas de teoría.
-Cuadros de tonalidad.
-El sistema C-A-G-E-D.
-Ampliando los acordes C-A-G-E-D.
-ExtrAcordes.
-Cuadro de extensiones.
-Aplicando los conceptos.
-Sustituyendo al dominante.
-Añadiendo dominantes.
-Ejemplo en una canción propia.